Artículo - EL CORREO GALLEGO - Área de Protocolo y Ceremonial

LA FIRMA DE ISABEL PANTOJA

Instituto Europeo Campus Stellae
Área de Protocolo y Ceremonial
Por NURIA PEREIRA

Directora IECS.


Esta semana uno de los nombres que salió a la palestra durante las clases del Doble Máster en Pericia Grafológica fue el de la cantante Isabel Pantoja. Entre otras cosas, además de analizar su letra hice un repaso por su lenguaje corporal, que corroboró como es lógico su grafosicología.
Tras analizar la evolución de sus firmas a lo largo de 30 años, me quedaré con la firma de finales de los 90. Resalta sobre todo que su firma está cargada de rasgos curvos que se entrelazan entre sí, pero con la peculiaridad de que siempre un dibuja un enredo inicial sobre todo en la letra "P" de su apellido. Esto nos habla de una mujer que es muy artificial y sobre todo cuando habla. Es una persona a la que le gusta y se le da muy bien crear historias, lo que en la Escuela Grafológica francesa describen como capacidad de elaboración intencionada de fabulas.

Otro aspecto que encontramos en su firma es el rasgo curvo que se cierra en las iniciales: esto es reflejo también de los deseos de Isabel Pantoja de ser más reservada y discreta. Llamativa es sobre todo la forma en que escribe la "I" de su nombre y que pocas veces vemos realizada de esta manera , ya que se parece a un bucle cerrado, propio de personas que se escudan ante las muestras de afecto y donde el egocentrismo es el núcleo de su personalidad.


Pasamos a la letra "a", llamativa por su tabique alto resalta su postura defensiva y altiva, que no deja de ser otra cosa más que afán de protegerse ante los demás. Es orgullosa y consciente de su mérito, con grandes dotes para imponer su voluntad. En definitiva busca ser el centro de todos los que le rodean. Es dominante y controladora.
La rúbrica en su parte final aparece dibujada como un arpón muy marcado y decidido. Este movimiento que realiza al firmar refuerza los rasgos de personalidad que aparecen en la "a" y en las mayúsculas, de mujer con gran voluntad impositiva, que puede llegar a ser muy dura y sobre todo muy terca.
La energía es otro de sus rasgos que unido a su terquedad, la pueden convertir en algunos momentos de su vida en excesivamente persistente, pudiendo considerarse incluso obsesiva. Es una persona que no puede evitar recrearse una y otra vez en la misma historia.
Por último decir de Isabel Pantoja que destaca por su gran capacidad de trabajo, lo que unido a otros aspectos de su personalidad le puede alejar muchas veces de las alegrías de la vida.
Para terminar, un juego al que cuando estoy en petit comité gusta, que es buscar al azar frases sobre alguna característica destacada de los personajes públicos que analizo. Ahí van:
"El orgullo engendra al tirano. El orgullo, cuando inútilmente ha llegado a acumular imprudencias y excesos remontándose sobre el más alto pináculo, se precipita en un abismo del que cuesta salir".
A esto algunos contestarían: "Es duro caer, pero es peor no haber intentado nunca subir".
Y para muchos: "Si valoras y alimentas el ego cuando hay reconocimiento público, asegúrate de que sea compatible con tus actos, porque si en verdad prevalecen los valores de honestidad ... admitir el fraude sería más valeroso y honesto, que llevar honores inmerecidos".
grafologia@campus-stellae.com

Artículo - EL CORREO GALLEGO - Área de Protocolo y Ceremonial

qué mensaje ofrece el amarillo

Instituto Europeo Campus Stellae
Área de Protocolo y Ceremonial
Por NURIA PEREIRA
Directora IECS.

Como siempre comento en las clases de protocolo y organización de eventos, uno de los temas mas importantes y que más me gusta es el uso del color. Otras veces he hablado del color púrpura, el color del poder; el blanco, el verde esperanza, el azul, etc. Así que hoy trataré el color amarillo, un color asociado al optimismo, a la diversión, al entendimiento, al oro y a todo lo que es bello, pero también está asociado a los celos y a la traición y, para muchos, es un color más contradictorio de todos.

Se conocen hasta 115 tipos de color amarillo y está relacionado con el sol y la luz. Por ejemplo, el famoso dibujo del smile-buttons, el típico que usamos cuando enviamos mensajes de móvil con la sonrisa. Es algo que usa todo el mundo. Esta es la parte amable del amarillo que irradia amabilidad y alegría.

En la iluminación de una reunión o evento gustan más las luces que tienden al cálido amarillo, y que ayudan al encuentro y al entendimiento. Muchas veces un negocio no funciona porque hace un mal uso de la luz empleando el estridente color blanco puro y chillón del neón. Por eso, si lo que buscamos es una velada agradable buscaremos colocar luces que nos recuerden a la cálida luz del sol.

Interesante, por ejemplo, es que las grandes marcas de perfume escogen el amarillo y el dorado, que no deja de ser un color artificial, pero recuerda, sin embargo, a los campos en flor y llenos de vida. Por eso se dice que es el color de lo maduro y una explosión de sensualidad. Está demostrado que este color representa el amor pleno y la sensualidad. De ahí la tradición antigua de regalar el huevo de Pascua pintado de amarillo cuando una mujer aceptaba el amor de su admirador.

Otras anécdotas de este color a lo largo de la historia son:

El amarillo político, o color de los traidores. ¿Por qué? Todo nace con la antigua tradición de Judas, que siempre aparece vestido por una túnica amarilla. Más tarde en España en el s.XVI durante la Inquisición, los herejes que eran aquellos que no habían aceptado los mandatos de la Iglesia católica, eran presentados ante el Tribunal de la Inquisición con un capote amarillo.

Para los europeos, el amarillo es también sinónimo de asiático. Se ha hablado mucho del "poder amarillo". En Asia el amarillo es el color de la felicidad, el color de la gloria, de la sabiduría, de la armonía, de lo exquisito y de la cultura. Se ve como el color de la fuerza natural de la vida.

En China el amarillo es el color de la majestad imperial, ya que el amarillo y la luz amarilla lo cubrían todo en el palacio. El último emperador de China, Pu Yi, que nació en 1906, en sus memorias recuerda las tejas esmaltadas amarillas, los almohadones y cortinas amarillas, el forro de sus trajes, el sombrero, los cuencos donde bebía y comía y hasta las riendas de su caballo.

Este amarillo radiante era el color privilegio exclusivo de la familia imperial.

Os recomiendo recrearse con la película El último emperador, que recoge muy bien la fuerza y poder del color amarillo. Ganó nueve óscares entre otras categorías por mejor fotografía, mejor vestuario, y para mí, jugó un papel esencial la magia de su luz y de los decorados, y como no, esencial la música de Ryuichi Sakamoto que tanto me emociona. ¡Una combinación perfecta!

Artículo - EL CORREO GALLEGO - Área de Protocolo y Ceremonial

HISTORIA DEL BOLSO MASCULINO

Instituto Europeo Campus Stellae
Área de Protocolo y Ceremonial
Por NURIA PEREIRA
Directora IECS.

El bolso en sus orígenes por raro que nos parezca ha sido el complemento indispensable en el atuendo masculino desde hace más de 30.000 años, y su origen es tan antiguo como el del calzado. El bolso o bolsa cubría la necesidad del hombre de transportar pequeños utensilios para sus necesidades básicas como la caza o la alimentación.

La bolsa de mano más antigua que ha llegado casi integra a nuestros días data de la Edad de Piedra, y se encontró en Europa Central. En esta época era costumbre usar como decoración de las bolsas dientes de perro y lobo, así como conchas de mejillones. Los cazadores y guerreros eran enterrados con ellas.

Otras referencias del bolso masculino las encontramos en el antiguo Egipto donde aparecen grabados y estatuillas del año 2300 a.C., con soldados que llevaban una especie de bolso cogido a la cintura hechos con fibras vegetales e incluso cuero.

A los antiguos griegos, por ejemplo, a los que les gustaba ir muy perfumados, usaban los bolsos para llevar los aceites, perfumes, e incluso las cuchillas de afeitar.

Los soldados de las Centurias romanas llevaban los utensilios de uso común, en una bolsa colocada a la espalda, se le llamaba lóculo y viene del latín con un significado de pequeño rincón o lugar; se han rescatado en Britania pequeños trozos de cueros que correspondían a lóculos de legionarios. Esta especie de mochila medía unos 45 por 30 centímetros y era de piel de cabra o de becerro. La bolsa está reforzada por unas correas diagonales y en el centro de la parte frontal, llevaba un anillo de bronce con un perno para cerrar las solapas triangulares.

Como vemos a lo largo de la historia los bolsos han sido siempre el elemento esencial de la indumentaria masculina, mientras que las mujeres, debido a su escasa vida pública durante siglos, no incorporaron el bolso hasta el s.XIX, donde comenzó a usarse como un símbolo de estatus vinculado directamente a la moda. Hoy de nuevo los bolsos son un accesorio imprescindible para los hombres de negocios, viajeros, estudiantes y apasionados de la moda. Los mas usados son:

Maletín-Briefcase:

Es el modelo más antiguo usado entre los hombres de negocios. Es un accesorio atemporal. Se recomienda llevar con traje y corbata.

Tote: es un tipo de maletín pero más informal. Se caracteriza por ser artesanal y por su diseño básico, aportando un toque contemporáneo y chic. Se recomiendo llevar con ropa casual.

Bolso XXL:

Las maletas para equipajes se han transformado en bolsones elegantes y con estilo. Se pueden usar en cualquier ocasión y siempre se verán bien con ropa casual, de negocios o deportiva.

Bolso mensajero-Messenger:

Hecho de lona o cuero, es el preferido por los jóvenes y se usa con ropa de calle con jeans, polo o camisa. Otros tipo de bolsos como canguros o riñoneras no están entre los más recomendados.

Así que ya vemos como se diluye la idea de que los bolsos son exclusivos de las mujeres, a pesar de que durante los últimos 50 años, hemos sido las mujeres las que mas aportamos al auge de la moda de los bolsos.

Y para terminar una mis frases preferidas de Coco Chanel: "La moda caduca pero el estilo jamas".

Presentación del I máster en “Medical Humanities, Arte y Salud”, pionero en España

• La presentación a los medios en la sede del Instituto Campus Stellae corrió a cargo de las directoras del mástrer, Nuria Pereira, directora de Campus Stellae, y Liana Vella, doctora en  antropología teatral, formadora y asesora de comunicación eficaz, representante de 'Multiker. Le monde creatività'.

El Instituto Europeo Campus Stellae y la Asociación 'Multiker. Le monde creativitá' de Turín presentan I máster internacional en “Medical Humanities, Arte y Salud” que organizada el Instituto Campus Stellae en colaboración con la asociación 'Multiker. Le molte creatività', de Turín (Italia). Este máster, pionero en España, está dirigido por igual a profesionales de la salud, trabajadores sociales, profesionales del mundo artístico y de la cultura, educadores, psicólogos, antropólogos y, en palabras de Nuria Pereira, a “todos aquellos profesionales que compartan el arte de curar y cuidar”. Tanto para Nuria como para Liana la idea fundamental es “integrar y compartir la importancia de la humanización de la medicina a través de las artes con modelos formativos eficaces, formadores y transformadores”.

El máster, en su disciplina online se podrá cursar en los más de 80 países en los que Campus Stellae tiene presencia. Este proyecto educativo, como señala Nuria Pereira, “surge de la necesidad de crear un marco académico que otorgue los conocimientos necesarios para que los profesionales formados sean capaces de utilizar correctamente las herramientas simbólicas que el arte proporciona para superar las crisis”. Además, con el lanzamiento de este máster también se pondrá en marcha la Asociación Colegial Española de Medical Humanities.

Las 'medical humanities', presentes ya en países como Estados Unidos, Inglaterra, Canadá, Francia, Finlandia, Italia, son todavía una disciplina incipiente en España, de la que todavía no existe formación reglada. Este movimiento se centra, como señala Liana Vella, en la “humanización de la medicina a través de las artes, incidiendo no sólo en la salud física sino también en el entorno psicosocial que rodea a la persona en estado de vulnerabilidad”. La idea final es unir las ciencias humanísticas, sociales y artísticas con las ciencias científicas. “El contexto genérico de las medical humanities abre un debate sobre la responsabilidad colectiva de tutelar la salud”, asegura Liana Vella.

La idea de la pedagogía del coraje será uno de los temas fundamentales a tratar en el máster. Idea que nace en el libro “La pedagogia del coraggio”, escrito por Giovanna Corni, supervisora científica del máster, por Cristiana Voglino (actriz) y Maria Varano (psicóloga), que transmite el valor de la resiliencia y la necesidad del coraje, creando un nuevo modelo formativo que se imparte actualmente dentro de la facultad de Medicina de la Universidad de Turín.